11月21日，2015長三角城市照明論壇即將在杭州拉開帷幕，本屆長三角城市照明論壇的主題為：“城市主題燈光促進旅游產業(yè)升級”，來自城市管理者、照明設計師、工程公司、燈具生產廠家及建筑師、室內設計將會匯聚一堂，共同探討城市主題燈光如何促進旅游產業(yè)升級的重要課題。

杭州純粹照明設計有限公司總經理王小冬將作為照明設計師的代表出席長三角城市照明論壇并在論壇上分享其關于《媒體墻照明設計中的常見問題》的一些思考，在演講前《阿拉丁·設計》雜志記者對其進行了專訪。

《阿拉丁·設計》：您這次在長三角城市照明論壇的演講主要與大家分享哪些內容?

王小冬： 主要想跟大家分享一下《媒體墻照明設計中的常見問題》。隨著城市的發(fā)展、商業(yè)的進步，媒體墻的設計越來越多，但對媒體墻的爭論也此起彼伏，褒貶不一。所以我想拋磚引玉，跟大家一起探討下媒體墻照明設計中的一些問題。

《阿拉丁·設計》：據(jù)您的觀察，現(xiàn)在這種媒介存在什么樣的問題?

王小冬：首先，媒體墻跟建筑表皮結合的形式要求比較高，如果處理不當，對建筑白天的景觀有影響。第二點是燈具質量。這個很好理解。第三是控制方式。設計師會追求內容變化的細膩程度，對控制又提出了更高的要求。除此之外，更重要的一點就是媒體墻的內容。媒體墻內容在很多時候都會以燈具生產廠家的動畫工程師、產品工程師來擔任設計和編程主體，這就會出現(xiàn)很多媒體墻的內容趨同的問題。我們看很多城市媒體墻內容比較單一，只有一些流水、拖曳、跳變、漸變等等簡單的效果，比較缺乏藝術性。我覺得，未來的媒體墻設計，方法不是問題，內容才是重點。

《阿拉丁·設計》：您當時做杭州創(chuàng)意燈光小品(注：2015年杭州燈光小品秀10月16-25日在杭州湖濱路展出)的時候，是不是有考慮把媒體墻這種形式融入到燈光作品里面去的?

王小冬： 沒有。今年的杭州燈光小品秀是第二屆，跟去年相比，參展的藝術家更多了，藝術表現(xiàn)形式也更多了，而且也增加了很多互動性和趣味性。據(jù)不完全統(tǒng)計，10天時間有17萬觀眾觀展。

這次我也做了一個作品，叫《印·像》。這個作品的靈感來源也很簡單。每個城市都有很多窗戶，每個窗戶后面都有很多的故事。這些故事匯聚起來，就是一個城市的生命和記憶。因此我們做了一面城市建筑的墻，上面有很多窗戶，觀眾可以在窗戶后面自由做一些動作跟狀態(tài)，進行藝術二次創(chuàng)作，留下自己的剪影。

《阿拉丁·設計》：當時這個作品展出之后反響如何?

王小冬： 還不錯。一開始還擔心大家是否接受這種互動形式，因為需要市民自發(fā)站到后面進行一定的表演。后來發(fā)現(xiàn)大家都很喜歡，很多市民在現(xiàn)場排了很長的隊伍，去等待幾秒鐘的游戲、互動機會。大家玩的很開心，互動很積極，有些表現(xiàn)還非常有創(chuàng)意……作為設計師，有這樣的反響，還是很開心的?！栋⒗?middot;設計》：您這個作品是配合這次展覽做的，還是之前已經有這樣的想法?

王小冬：今年這一屆燈光節(jié)是杭州市城市管理委員會亮燈監(jiān)管中心和杭州市照明行業(yè)協(xié)會主辦的，請了中央美院的何崴和我一起來擔任策展人，我們一開始就把這個主題定為“城市剪影”，就是想透過一些更有藝術性、有互動性、趣味性的小品，去表現(xiàn)城市的不同側面。我自己一直對城市華燈初上，萬家燈火的畫面有很多感觸，我覺得這個畫面又恰好暗合這次小品秀的主題，所以就把它深化出來了。

《阿拉丁·設計》：一般的照明設計師對功能性關注更多一點，您對藝術性則關注多一點，為什么?

王小冬：可能因為我是半道出家的，我碩士專業(yè)學的是比較文學，因緣際會在照明行業(yè)一呆16年，而且因為興趣和工作原因，一直對光的藝術表現(xiàn)力很關注。 我個人覺得，其實照明跟很多藝術媒介都是相通的。大部分時候我們在城市的建筑和景觀的照明設計項目中表現(xiàn)形式會受限，因為照明設計不是獨立的藝術創(chuàng)作，照明設計在很多時候都被要求，要忠實于建筑和景觀自身的特點。但在一些特殊項目中，或者在燈光節(jié)、燈光秀的藝術創(chuàng)作中，光本身就不僅僅是手段，也可以成為藝術表現(xiàn)的主體。我覺得對美的追求是趨同的。我也不例外。生命短暫，要把有限的生命浪費在無限美好的事物上。我最近在做一個浙江鄉(xiāng)村的夜景規(guī)劃，我們也在項目中增加了一些光藝術小品的創(chuàng)意，業(yè)主很喜歡，我們也很享受創(chuàng)意和設計的過程。

《阿拉丁·設計》：那您認為應該如何去提升媒體墻的內容呢?

王小冬：現(xiàn)在很多項目中，照明設計師的主體性是缺失的。這是項目的流程和限制導致的。比如說業(yè)主邀請照明設計師做了一個項目，研究了燈具跟幕墻的結合，也研究了控制的形式，可能在表現(xiàn)形式上也有一定的要求，但是最后項目到了總包或者是工程商手上的時候，就會跑偏。有些工程商就會直接使用常見的視頻素材，有些有實力的廠家會配備動畫工程師，但即使如此，由于對藝術表現(xiàn)形式的理解和操作能力是有差異性的，也會導致結果的失控。所以你去看一些二三線城市的媒體墻，可能燈具質量也還不差，控制技術也還是先進的，但都是漸變、拖尾、流動，千篇一律甚至流于俗套。這也是媒體墻被大家詬病的一大原因。

這次分享的過程當中，我也會呼吁在媒體墻的設計當中，照明設計師的主體地位要加以明確，而且要滲透到項目的實施過程當中。在這個過程當中，不光是創(chuàng)意的產生，從設計的實現(xiàn)，從對產品和控制技術的要求，甚至藝術表現(xiàn)形式上也要承擔主體責任，對內容的設置和程序的編寫要有要求?？梢杂幸恍┛缃绲暮献鳎热缯f邀請一些多媒體藝術家，讓其他的一些藝術表現(xiàn)形式介入進來。

《阿拉丁·設計》：您認為目前國內在燈光設計或者燈光創(chuàng)意小品方面的水準達什么樣的程度?

王小冬：這次的杭州創(chuàng)意燈光小品秀規(guī)模比較小，一共十個作品，來自北京、廣州、上海和杭州本土的藝術家、設計師、燈具提供商、工程公司的跨界合作。燈光節(jié)其實在國外已經有較長的發(fā)展歷史，無論是最大的里昂燈光節(jié)，還是比利時的根特燈光節(jié)，還是澳大利亞悉尼燈光節(jié)，他們都做了很多年，設計總監(jiān)運營制、商業(yè)運作模式、政府介入模式等方面都有非常健全的體系了。在國內，廣州因為做了很多年，相應地有自己運作的模式，其他很多地方都是在摸索當中。大家都覺得這個燈光節(jié)也可以成為一個城市的一張名片，也可以展現(xiàn)一個城市文化和藝術性的水平。這是好事，但可能在持續(xù)性發(fā)展、具體運作機制、商業(yè)模式上都還有很大的探討和提升的空間。

《阿拉丁·設計》：廣州燈光節(jié)也是剛剛開幕，但從市民的反響來看，這些作品的效果可能并沒有想象中的好，您覺得這個差距在哪里?

王小冬：如果用里昂燈光節(jié)來舉例，里昂燈光節(jié)辦了那么多年了，如果近距離去觀察的話，是很有意思的。政府有一套健全而且行之有效的組織機制和獨立的藝術甄選機制。也就是說，他有一個獨立的藝術家團隊，每年邀請一位獨立的藝術總策展人，所有作品的甄選都是由這個藝術家團隊來完成的，政府在這個事情上是不參與不干涉的，這種獨立性也是保障這個燈光節(jié)的藝術性的一個重要因素。我覺得國內很多燈光節(jié)也越辦越好了，不光是照明設計師來做這個事情，慢慢已經有越來越多的建筑師、藝術家跨界進來，表現(xiàn)形式越來越多樣化，藝術性也有很大的提升。但是相對而言，運行機制和運作模式上還有很多可以探討的空間。

《阿拉丁·設計》：您個人做照明設計的時間應該也很長了，能否談談您個人創(chuàng)作的心得?

王小冬：光魅力無窮，我進這個行業(yè)已經十幾年了，感覺越來越著迷。光是很特別的介質。光本身不可見，它其實是通過其他介質來表現(xiàn)的。光的表現(xiàn)也離不開影。照明設計初期，我們思考怎么把建筑物打亮，但慢慢的，這樣的想法會變化。我覺得照明設計與其說在設計光，不如說是在設計影。最精彩的照明設計一定不是無趣的通通亮的狀態(tài)，而是有節(jié)制的，光影婆娑，韻味無窮的。谷崎潤一郎有一本隨筆叫《陰翳禮贊》，他說美存在于陰翳的波紋與明暗中，就是這個意思。